Este eixo consiste em possibilitar ao aluno elaborar estratégias de produção e apreciação da arte. Essas estratégias podem ser elaboradas a partir de um tema, um estilo, uma técnica, uma história, um jogo, uma poesia, um som, etc., desde que esses estímulos tenham um significado para a criança e relação com sua vida.

Produzindo trabalhos artísticos e conhecendo a produção de outras culturas, o aluno poderá compreender a diversidade de valores que orientam os diferentes modos de pensar e agir. Através de trabalhos contínuos de exploração de materiais, técnicas, imagens, etc., os alunos podem tornar-se mais capazes de perceber e entender arte.

O QUE TRABALHAR EM ARTE?

O trabalho de Arte na educação tem como objeto de estudo a composição artística, representada pelas obras de arte e demais objetos que fazem parte da realidade humana, concretizada por meio das diferentes linguagens artísticas: artes visuais, música, teatro e dança. Cada uma das linguagens artísticas possui códigos específicos, de acordo com o seu meio de expressão:

• Artes visuais: imagem.
• Música: som.
• Teatro: representação.
• Dança: movimento expressivo.

Essas quatro linguagens devem ser trabalhadas levando-se em conta suas especificidades e de forma equilibrada, para que o aluno tenha acesso a todas elas: o professor pode trabalhar o conteúdo de forma separada ou de forma integrada com as diferentes linguagens. Os conteúdos de Arte a serem trabalhados nas quatro linguagens artísticas serão organizados do seguinte modo: elementos formais, composição artística, técnicas, gêneros e história da arte.

Esses conteúdos deverão ser detalhados e aprofundados gradualmente de acordo com cada faixa etária. O estudo dos conteúdos e das atividades de produção e apreciação artística poderá subsidiar o professor para que ele faça as escolhas mais adequadas às faixas etárias. O interesse e a realidade da turma também devem ser levados em consideração durante a elaboração do planejamento.

Pode-se partir do interesse dos alunos e encaminhar o trabalho com os conteúdos. Por exemplo, para responder as indagações: “quem” fez, “onde” e “quando”, o aluno precisa conhecer os diferentes períodos ou movimentos. Para entender “como” determinada música foi composta, ele precisa estudar as técnicas de composição musical com os elementos sonoros.

Assim como para responder a pergunta “o que é?”, deve conhecer os gêneros e as técnicas artísticas. Todos esses conhecimentos permitirão ao aluno chegar à função da arte, compreendendo o que diferencia um objeto artístico de quaisquer outros objetos.

Existem muitas formas de sistematizar o conhecimento artístico, mas optamos por este caminho porque nos parece uma forma de organização dos conteúdos, em primeiro lugar, coerente com a proposta e também porque apresenta saberes fundamentais aos alunos dos anos iniciais do Ensino Fundamental e Educação Infantil.

DESENHO INFANTIL

Como o desenho faz parte do cotidiano escolar, tanto como atividade artística como estratégia para outras áreas do conhecimento, é importante compreender melhor como ele pode ser utilizado e quando realmente está abrindo caminhos e facilitando o desenvolvimento infantil.

Essas questões precisam ser repensadas e o texto abaixo tem intenção de discutir a padronização de desenhos, a falta de conteúdo e liberdade ao se usar desenhos mimeografados em sala de aula e a importância de atualizarmos nossos conhecimentos sobre a metodologia do ensino de Arte.

ATIVIDADES PARA SEREM DESENVOLVIDAS COM CRIANÇAS DA EDUCAÇÃO INFANTIL E DOS ANOS INICIAIS DO ENSINO FUNDAMENTAL

Ensino fundamental

1. Hip-Hop

Material: TV, DVD, aparelho de som, fotos, vídeos, músicas. Desenvolvimento: depois de pesquisar com os alunos o movimento Hip-Hop (histórico; movimento no Brasil e no mundo; elementos que o constituem, como o break e o grafite, principais representantes) e apreciar imagens (fotos ou vídeos) de pessoas dançando break, realizar alguns dos movimentos apreciados com muita força e com suavidade, para frente e para trás, criando pequenas sequências e salientando as diferenças expressivas nos dois casos.

Os alunos vivenciarão princípios básicos do break com seu corpo, sentirão as dificuldades dos movimentos, as partes do corpo mais utilizadas, os momentos de dança solo ou em grupo, entre outros conteúdos. É importante que todos participem da atividade, mesmo fazendo movimentos mais simples, pois é um momento de integração do grupo e produção artística fundamental para a compreensão dos conteúdos deste movimento artístico.

2. Rap

Material: Aparelho de som e músicas (raps). Desenvolvimento: inicialmente ouvir vários raps e perceber algumas características dessa forma musical: canto declamado, acentos das palavras em lugares adequados ao ritmo da música e não necessariamente a sílaba tônica; acompanhamento do DJ com sons feitos a partir da raspagem da agulha de vitrolas em vinis ou com sons previamente gravados; e o uso do backing, grupo, normalmente de cantoras que cantam o refrão da música, entre outras.

Utilizar o texto Camundongo’s rap para criar um rap. Primeiramente, a turma toda pode ser dividida em grupo e cada equipe trabalhar com uma estrofe, usando as batidas rítmicas e o canto recitado característico desta forma musical. Depois de trabalhar a música, apresentar em grupos. Se possível filmar ou gravar para posterior apreciação e avaliação com a turma.

EDUCAÇÃO INFANTIL

1. Grafitagem

Material: tinta guache diluída em água e cola branca, papel-bobina, bisnagas de regar plantas ou similar; fita crepe para colar o papel-bobina na parede.

Desenvolvimento: depois de apreciar imagens de grafitagem em fotos, vídeo ou ao vivo em um passeio, grafitar paredes cobertas com papel bobina ou outro material com bisnagas de molhar plantas.

Colocar tinta guache misturada com água e cola branca, deixando bem-líquida, para “espirrar” na parede, experimentando a técnica de grafitagem sem perigo e sem o uso da tinta tóxica. Com isso, a criança terá oportunidade de pintar em outra posição, usando um suporte vertical e simular uma grafitagem como as feitas na rua.

2. Stêncil

Material: papel sulfite; tesoura (rasgadura); tinta guache e rolinhos de pintura pequenos.

Desenvolvimento: depois de apreciar pelas ruas ou em fotos e vídeo imagens de stêncils, usar a técnica do stêncil e pintar com rolinhos de pintura sobre o papel grafitado, em outra parede ou nos sulfites sobre a mesa.

A técnica do stêncil também é usada por artistas de rua. Para realizar a atividade será necessário, inicialmente, cortar ou rasgar o sulfite dobrado ao meio (como se faziam toalhinhas rendadas), para formar figuras vazadas no sulfite. Depois, as crianças receberão tinta guache com consistência cremosa em bandejas de isopor e rolinhos de espuma para pintura.

Devem colocar sua folha sobre outra folha sulfite, sobre a grafitagem feita anteriormente ou qualquer outro papel (coletiva ou individualmente) e passar o rolinho entintado sobre os espaços vazados, tomando cuidado para mexer o mínimo possível a folha superior. Ao se tirar a folha, os formatos vazados ficarão registrados no papel debaixo, como fazem os artistas de rua nas paredes.

FONTE: Educação infantil e anos iniciais do ensino fundamental : saberes e práticas

DOWNLOAD: Educação infantil e anos iniciais do ensino fundamental : saberes e práticas / autores Catarina de Souza Moro [et al] / organizadores: Arleandra Cristina Talin do Amaral, Roseli Correia de Barros Casagrande, Viviane Chulek. – Curitiba : SEED–PR., 2012

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